他步履不停地穿梭于一线媒体，拍摄过众多大牌明星，还与社会名流深入接触，纪录下他们的人生故事；他30岁才转型时尚摄影，然而他的身上似乎有着燃不尽的热情。他就是国内著名时尚人像摄影师吕海强。

吕海强，当代知名人物摄影师，1981年生人，健谈、乐观、富有活力，这是吕海强给我们留下的第一印象。从一线媒体的艺术总监，到成立个人摄影工作室『吕Photo』，吕海强坦言：“最好的开始是兴趣，不是技术。”

他还说，如果不成为摄影师，就不知道这辈子会去做什么。他用富于创造力的拍摄手法和简洁的镜头语言，为诸多名人拍摄了颇有感染力的肖像。

走进吕海强工作室

从创办至今，『吕Photo』接待了大大小小的合作团队，拍摄过艺人、导演、艺术家、奥运冠军，也拍摄过丈夫、妻子、父亲、母亲、孩子。这座三层的工作室坐落在大郊亭中街2号的华腾国际，二层是会客厅，一层则是影棚基地，吕海强就在他点缀了摄影作品的素雅空间中迎接了我们的摄制组。

通过一些简单的寒暄和交谈，这位当代知名人物摄影师甚至让我们忘记了他的“腕级”，吕海强说，这是他的强项：能够让拍摄对象在繁琐的摄影过程中忘记当时的刻意。

吕海强的影像之路

“脸，是人特别赤裸的一部分，是最能反映个人真实的身体部位。”——吕海强

除了惊艳的商业大片，吕海强喜欢一些更有人情味、和更富于个性的创作。因此，他才设立了自己的两个私人商拍项目——“一人·一张”，和“镜爱”。这两个项目不仅仅关乎摄影，更多的还是人的内心，以及照片背后的故事。在每次镜头交锋过后，吕海强都会写下被摄者的一些事情，甚至附上老照片和他们的家庭往事，还包括拍摄时的各种情境——细腻而精准地再现了当时的现场。他说：

“拍照的人写故事，是对人的纪录，也是对自己的纪录。每一次短暂的交集像不同风景的旅行。”

个人商业项目——《一人·一张》

在他的工作室中，“一人·一张”组成了一面不可或缺的照片墙，也更像是某种支柱。

冯唐，诗人，作家 2015

袁隆平，杂交水稻之父，2013

崔健，摇滚乐歌手，2014

于谦，相声演员，2014

家庭摄影项目——『镜爱』

冯唐和他的父亲、母亲

吕海强Q&A精选

1. 和谁合作最愉快？

——冯唐。

2. 最崇拜的摄影师是谁？

——很多，但要挑一个的话就是寇德卡。

3. 最喜欢的相机品牌是什么？

——佳能。

4. 一个人像摄影师最需要具备的能力是什么？

——用心，摄影助理也是一样。

5. 最让你感到紧张的拍摄对象是谁？

——Peter Lindbergh是我比较崇拜的一位摄影师，当时我刚刚出道，就拍摄了他，所以当时比较紧张。

Peter Lindbergh，摄影师，吕海强摄于2011年

6. 工作的时候会不会骂人？

——不太会骂人，你说骂谁呀？（笑）

7. 什么情况下会自拍？

——偶尔吧，自拍挺好的，可以减压。

8. 丢没丢过相机？

——没有丢过相机，但是我在德国丢过笔记本（更恐怖），当时刚在法国拍摄了范冰冰，幸好我有双备份。谨慎对于摄影师来讲特别重要。

9. 工作中的你和生活中的你差别大吗？

——差别不大，我的生活已经和工作混在一起了。不过工作中的我会比较亢奋，这已经是一种常态了。

10. 最讨厌别人问你什么问题？

——最讨厌别人问我买什么相机好（笑）。

解密明星摄影的幕后故事

1. 拍摄明星人像如何引导对方表现个性？

有很多明星其实对自己的动作和姿态就有很高的掌控力；同时作为摄影师，我也会依据不同的情况，要求拍摄对象作出能激发他们特质的一些特殊动作。

很多明星都会带着特定的惯性，或者说一种面具来拍摄，但好的摄影师就需要去打破它们。我会去尝试发现对方的内在特质，用一些非常规的方式去呈现。

吴京，演员，2016

提到个性，我不喜欢把照片修饰出“塑料感”（会让人物失去他们的特质）。早期，我主要控制拍摄时的影调，对于后期其实处理比较少。如果保留一根皱纹能多增添一分个性，我就会这么做。

2. 作为顶级商业摄影师，你的出片率是怎样的？

是这样的，优秀的商业摄影师出片率都非常高，但最后使用的成片只占其中很小的一部分，我们最终只会选出最好的作品示人。出片率这个东西，其实并不是判断商业摄影师的一个绝对标准。

3. 谈谈你个人平时使用的最常用的布光方式。

我个人拍摄人像时作品大多以单灯（或单一光源）为主，这是因为你在灯光上投注的精力越少，就越有可能投入到对拍摄对象的探索当中。如果能够控制自如，单灯会是一个完美的选择。

托尼·布莱尔，政治家、律师，2011

就拿我之前拍摄英国前首相布莱尔时举个例子吧：这张照片是自然光和闪光灯混合拍摄而成，我当时只有一位助理和十分钟时间，其他的助理都被安保拦在门外。我顺应了当时的光线情况，并找到合适的角度拍摄了这张照片。

张洹，艺术家，2011

又比如张洹的这张是用建筑工地的照明灯拍摄的。

顺便解释一下，在专业摄影师眼里，单灯并不意味着只有一支灯，而是在一个光源下（包括自然光）还包括了很多的反射物体，制造出一定的背景环境光。好的摄影师需要学会处理低照度的光线，和应对不同情况的光线。

4. 在你拍摄人像时，倾向于使用什么样的镜头？

人像镜头，我倾向于使用50mm和85mm定焦，但在户外拍摄时，我会使用变焦镜头。定焦是很有意义的，如果想呈现某种特殊的视角和“味道”，就需要使用某个特定焦段。

5. 摄影师拍明星时是怎样的一种心态？

我觉得平常心就好了（笑）。最好是带着一种“玩“的心态去沟通。身份也会产生某种阻碍，但工作时，我会选择忘掉对方的身份。

谈到最后，吕海强说到学习 摄影特别重要的一点，那就是：审美力。他告诉我们，细节在学习摄影中，是很难一下子就被记住和吸收的。细节更多的是要在实践中完善的，但审美却不一样；审美需要大量的前期铺垫，这是一个摄影师能够具有良好的判断力和感知的基础。他还特别提到了，摄影师可以通过多看画册、杂志和电影来提升自己的审美创造力。