编者按：

　　一场持续了两年多的疫情，改变了很多人的生活节奏，让通向诗和远方的道路变得艰难，有些行业甚至无法正常开展，导致从业者收入下降……即便如此，心中的梦想并未被浇灭，他们在特殊时期通过网络直播蹚出一条路来，靠热爱坚守平凡岗位，于变局中开新局，于新局中育新机，于不确定中寻找确定，探索不一样的人生，把生活搬到直播间里继续进行。打赏收入也成为了新门票、新戏票和新演出票。

　　他们的故事告诉我们，无论生活有再多变化，只要努力，总能闯出一片天地。

　　央广网系列报道《生活不打烊》带您走进疫情下的相声演员——李寅飞。

　　持续了两年多的新冠肺炎疫情给旅游、影视、表演、服务等行业带来严重冲击，如何继续在行业内立足，对每一位相关从业者都是考验。

　　由一群北京孩子为班底的“大逗相声”是一个高学历相声团体，到2022年已经成立10年了，“班主”李寅飞是清华博士，他们坚持通过作品反映北京百姓生活，记录时代变迁。

　　李寅飞在接受采访时说，疫情期间大逗相声仍在坚持创作与演出，不同的是，演出搬到了线上，通过抖音直播间为观众带去欢笑。受益于平台的大流量，直播间观众多的时候，一场线上演出能卖出三四百张门票，让演员们有了信心和动力把相声事业坚持下去。

　　疫情期间演出少 相声进入直播间

　　2020年初，全国多个省市持续暴发新冠肺炎疫情。北京等地的剧场演出面临停摆，李寅飞和同事们想到了去“线上说相声”。他们走进了抖音直播间，开始了疫情期间的“线上创业”生涯。

　　“因为不知道疫情持续多长时间，所以2020年3月我就带着大家开始在直播间说相声，那个时候还不允许线下的小规模聚集，也没有线上连线的直播。在抖音平台上，需要克服分屏、节奏延迟等状况。”当时李寅飞带着大家在仓库里布光、布景，做成一个直播间，“每周六、日的下午延续原来剧场演出习惯，在线上说相声。”

　　央广网记者郭彦伟/摄

　　起初，大逗相声的线上直播演出都是免费的，通过观众打赏的方式弥补门票收入的不足。一段时间后，他们开始尝试付费直播，没想到的是，线上门票收入彻底解决了李寅飞的后顾之忧。

　　“线上付费直播我们斟酌了一下票价，定在了29.9元，观众可以在任何有网络的地方观看节目，一般来讲每场能够卖出三四百张票，这个收入可以覆盖场租，也可以给演员发劳务费，最后甚至还略有盈余。”李寅飞回忆，直播间最多的时候达到过3000多人，这在付费直播间里是不小的数字。由于疫情断断续续，当可以回到剧场的时候，李寅飞就和演员一起进行线下演出，但是，线上直播的形式一直持续了起来。

　　直播留出缓冲期 给演员干劲和心气

　　2022年8月13日，大逗相声将在北京展览馆进行10周年庆典演出，演员们早已开始进行筹备。

　　一直以来，大逗相声演出场地是能够容纳200人的小剧场，场场爆满。李寅飞认为，只要疫情形势得到缓解，允许较为大型的演出，10周年庆典演出他有信心让2700个座位坐满。

　　央广网记者郭彦伟/摄

　　疫情反复期间，线下演出售票情况并不乐观，最少的时候，一场演出只能卖出7、8张票。“那个时候如果仅靠线下演出的收入，支付过演员费用加上场租，肯定是赔钱的。”李寅飞介绍，“有冲击也有机遇，抖音的线上直播给了我们一个很大的缓冲期，让我们能够还有干劲和心气去干这件事情。”

　　李寅飞算了一下，小剧场演出如果满座，每场有一万五六的收入。线上直播每场能够拿到的费用可以达到5000元，这些钱已经可以支付演员的劳务费，也能支付场馆租金。

　　注重观众体验 随时调整自己

　　为了做好直播，大家也做了不少准备和调整，不断磨合。一开始用手机直播，画质不太好，于是改为功能更好的单反相机。单反相机的收声音效不够好，于是就买了话筒。有时遇到网络不够流畅，大家就继续想法解决……用李寅飞的话说，只要观众提出意见，他们就马上修正。

　　央广网记者郭彦伟/摄

　　观众的认可逐渐增多，进入直播间的人员数量也变得多了起来。少则1000多人，多则两三千人。

　　现在大逗相声的线上直播选择在了一个古色古香的四合院，露天演出，这样光线比较充足。随着太阳的转动，露天直播遇到了一个有意思的场景。下午2点开始直播，一个小时后，演员慢慢从日晒状态进入阴影区域，工作人员就赶紧调整曝光度。李寅飞回忆，有一个喜欢打游戏的网友说得特别好玩，“逗哏已经在阴凉地方，捧哏还晒着，感觉是游戏里边的人物：捧哏演员已经解锁了，所以是亮的。逗哏演员没解锁，还是暗的。”

　　后来，大逗相声就改成下午3点直播，光线变化不是很大，周末会直播两场。其实，一次又一次不断地摸索和调整，只是为了向观众奉献一场更为精彩的节目。

　　剧场演出期间，大逗相声会让舞台经验不太丰富的年轻人进行串场主持报幕工作，网络直播时，李寅飞、李丁、宋伟杰经验比较丰富的三名相声演员一同主持。演员表演的时候看不见观众的弹幕留言，主持人要在两个节目之间把刚才所演节目中的精彩互动做出反馈。另外，剧场演出时，要将水平高一点的节目放在最后“攒底”。但是，线上直播不同于剧场演出，李寅飞就将“攒底”放在第二或者第三个节目，以及早调动观众的兴趣。

　　网络是一个新舞台 相声的未来还在剧场

　　2012年4月7日成立，至今已经走过10个年头，大逗相声的口号是让相声插上知识的翅膀，因此创作了大量有知识性的作品，比如说《大话古文》《大话鲁迅》《达芬奇往事》《量子力学和广义相对论在相声表演与创作中的指导及应用》等等，都得到了大家的好评，《量子力学和广义相对论在相声表演与创作中的指导及应用》还获得北京喜剧幽默大赛的金奖。

　　“不是说走出校园后知识类的作品就完全没有市场了，我们通过自己的努力，也吸引了一批受众，所以我们可以说是相声界的一股清流。”李寅飞认为，演员要学相声，首先打好语文功底。功在诗外，方得本真。

　　央广网记者郭彦伟/摄

　　李寅飞这样的艺术表演群体在抖音找到了新舞台，他也希望疫情期间受到影响的艺人、手艺人等群体能够在平台上找到自己新的出路和模式。说起进入直播间的初衷，李寅飞认为，除了通过直播收入补贴社团外，还希望能让更多人通过网络喜欢上大逗，未来能走进大逗相声的剧场。“可以走进剧场的时候，大逗相声也会继续开通线上直播，方便那些不在北京的观众，有朝一日网友到北京后，可能真的会到剧场买票。”

　　记者：郭彦伟