首发“海口·海边的驿站”：世界级建筑师VS艺术家的跨界浪漫

　　首先，让我们一观“大手笔”的主创阵容

　　·策划·

　　翁菱

　　·建筑师及事务所·

　　BIG、隈研吾、恩加德·萨塔布汉德、帕特里克·舒马赫、藤本壮介、斯坦法诺·博埃里、托马斯·赫斯维克、韦尼·马斯，刘家琨、马岩松、朱小地、郑载澔、刘硕、栗若昕……

　　·艺术家·

　　安尼施·卡普尔、坂本龙一、沈伟、金守子、林天苗、雪松、杨福东、张培力、Aha Union……

　　这些每位单独出现就足以名镇一方的设计师和艺术家，如今齐齐荟聚海口，各显神通倾力打造“海边的驿站”，这件国际公共艺术项目内究竟有怎样的玄机？

　　▲ 项目主视觉

　　后疫情时代，公共艺术何去何从？

　　2020年，当疫情刚刚袭来时，面对大量美术馆、艺术中心的关闭、面对城市艺术活动的戛然而止，人们顿时僵住却无法做出剧烈反应——这绝非因为艺术在生活中可有可无，而是我们惯性感知它存在于城市的每个角落，面对长久以来充满色彩与灵感互动的城市突然变得陌生而隔阂时，我们暂时没有“缓过神”来。

　　▲ MVRDV公布最新设计方案“里程碑”（The Milestone）

　　如今疫情阴翳未尽，人们渐渐接受了正进入“后疫情时代”，谨慎面对时而平静时而反复的情况，但确定的是我们对公众艺术的渴盼与日俱增。

　　可正如日常生活被疫情永远地改变了一样，公众对艺术发生的方式与理念也提出了更多情感诉求：“公共艺术应该是有愈合性的”、“没有宣传号角，但却引人不自觉靠近”、“更沉浸、更可以体验和反馈当下的情绪”、“要有互动，但也要保持一定的距离”......在公众如此复合、敏锐甚至显得有些苛刻的情绪诉求下，“海口·海边的驿站”项目逐渐走进公众视野，希望向人们展示，城市中好的公共艺术是大众能够参与的。

　　▲ 海口暮色秀英港©️张洋

　　该项目由海口市政府发起，并邀请著名艺术策划人翁菱担纲策划，更值得期待的是该项目联盟艺文中国，邀请全球炙手可热的一线艺文精英跨界参与，共同打造海口的城市风景线。正如翁菱女士所说，在疫情肆虐的大环境下，人们更应该考虑回归人与自然的精神关联，因为大自然已经给予我们警醒。

　　翁菱

　　综合艺术策划人，天安时间当代艺术中心与“艺文中国联盟”创始人。

　　作为历史渊源极深的海岛城市，海口是古代海上丝绸之路名城，自宋代起就是国内重要的贸易港口。优良的自然资源和独特的人文历史让海口在时代的新机遇面前焕发新的生机。

　　“海口·海边的驿站”大型国际公共艺术项目于2月1日正式启动。策划在海口湾 19.6 公里和江东新区起步区 12.5 公里、占地面积近 1 万平方米的海岸线区域里，创意设计16个形态不一、功能多元、风格迥异的艺文主题的服务性驿站，并联动形成一组海边带状地标建筑群。

　　▲ 海口湾驿站地理示意图，驿站分为两个大区：海口老城区与江东新区

　　对于滨海艺术项目，不同国家都以各具风格的手法展现其风采。例如意大利伊塞奥湖的“浮动码头”、赫尔辛基海的“海边桑拿房”、澳大利亚科特索海滩的“沙漠岛”......

　　▲伊塞奥湖上的“浮动码头

　　而“海口·海边的驿站”作为全球首创的滨海、流动、开放的艺术中心，将艺术空间和艺文内容合为一体，打造未来全球沿海生活区域的文化新标杆。

　　▲九个驿站将落位与海口江东新区海岸线区域

　　▲ 七个驿站将落位于海口湾沿线区域

　　大咖为何加入“驿站”？

　　来自“顶流们”的项目解读

　　▲海口湾邀请建筑师以及艺术家名单

　　▲ 江东新区邀请建筑师以及艺术家名单

　　隈研吾

　　著名日本建筑师，曾获日本、意大利、芬兰等国之建筑奖

　　©️J.C.Carbonne

　　“我这次会与我的朋友——世界著名的音乐家坂本龙一合作，我们将创造一个可以感受自然和音乐的场所，希望可以创造一个可以亲身体验海洋的自然环境以及城市的地方。”

　　坂本龙一

　　日本男性作曲家、演员，被誉为“新音乐教父”。

　　“我是坂本龙一，很荣幸这次能和我的老朋友隈研吾合作，能借这次“海口·海边的驿站”项目与那么多艺术家朋友见面，期待尽快和你们相见。”

　　藤本壮介

　　日本建筑师，藤本壮介建筑师事务所（Sou Fujimoto Architects）创始人和主持人。东京大学副教授。

　　“我尝试在我们的驿站和海边和海洋之间寻求和谐，尝试去展示海口的美丽，也试图在来这里游览的人们和海景和驿站之间建立良好的互动关系。”

　　▲ 藤本壮介 天空之山 广场人视点效果图

　　▲ 藤本壮介 天空之山 驿站屋顶视图

　　Stefano Boeri

　　意大利建筑师与城市规划师

　　“我希望它能够成为海口海岸线的新地标，它是非常灵活的，它将会展示很多不同的功能和用途。我相信我们所展示的和您将看到的能满足您的期望，这将成为海口海滨最高效能的，最有吸引力的景点之一。”

　　刘家琨

　　家琨建筑设计事务所主持建筑师

　　“海口是一个好地方，阳光、沙滩、海风，尤其对于一个成都人来说，是一个非常向往的地方。‘海口·海边的驿站’这个项目不大，但是挺有挑战性的，我希望能够在海口留下一个有趣的作品。”

　　马岩松

　　MAD建筑事务所创始人、合伙人

　　朱小地

　　朱小地工作室创始人

　　“我作为建筑师能够参与到本次活动当中，并和艺术家雪松先生共同完成项目的设计感到十分荣幸。我想此次设计方案应该强调作品的社会属性，达到引发观众广泛关注和参与的目的。”

　　Winy Maas

　　MVRDV创始人之一；荷兰建筑师，景观设计师，教授和城市规划师

　　“这个项目把城市的文化和景观相融合，这种融合对海口乃至整个海南岛都非常重要，因为它能证明这种人、自然、城市三者的结合很有未来前景。”

　　杨福东

　　中国当代最受国际瞩目的影像艺术家之一

　　“通常影像艺术家的作品都呈现在美术馆，或者是封闭的艺术空间，它很少在户外去呈现，对我来说这可能拓展了另外一种思路，另外一种想象。”

　　Patrik Schumacher

　　伦敦建筑师和建筑理论家

　　“我们相信我们的设计方向是建筑的未来，雄心勃勃、充满动力地革新、实验。并利用这个过程中的发现、技巧与概念进行内部竞争，最后加入我们的项目。”

　　林天苗

　　中国当代装置艺术家、纺织设计师

　　“‘海口·海边的驿站’汇聚了不同人种，不同文化背景，不同专业，这些所有世界级的这些智慧，一定会为海口增添新的生命力。艺术、建筑加上美丽的海岛风景将成为强有力的元素，吸引全球的目光关注未来海洋城市建设的崭新概念。”

　　金守子

　　韩国多学科观念艺术家

　　郑载澔

　　韩国建筑师

　　“我们的目标是使这个项目成为一个拥抱新旧交融的圣地，我们前所未有地相信艺术与建筑的力量。我们期待和你们一起把这个区域打造成一个世界级旅游胜地。”

　　创作剧透：海岸线上，卧虎藏龙

　　如今在设计和艺术圈的“跨界”现象已经越来越普遍，在他们打破彼此界限的同时也撬动了可能性与不可能之间的关系。对很多设计者而言，跨界合作最理想的结果并不是为了产生两者之间的中间地带，而是为了进一步地拓展各自学科原有的边界，带给体验者更多元化的感受。

　　在“海口·海边的驿站”项目中，策划人邀请到多组非常有趣的组合，他们在各自的领域已攀至顶峰，更在这个公共项目中将各自的知识与经验集聚，激发共同现场的流动性。

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　　Winy Maas (MVRDV)

　　绿⾊梦想：在沙滩上聚起沙

　　MVRDV是荷兰当今最有影响力的事务所之一，他们的创意似乎永无止境，经常被人看做是“流量担当”。作为它的共同创始人和首席建筑师，Winy以其多种类型和规模的城市规划及建筑项目在国际上获得斐然声誉。

　　他主张建设更密集、更绿色、更有吸引力和更宜居的城市，无论何种类型、多大规模，设计都以客户为出发点，迸发出环保的、可持续的建筑创意。在“海口·海边的驿站”项目中，Winy将再一次用他奇妙的创意为人们呈现绿色梦想，契合项目本身对回归自然的向往。

　　▲ Winy Maas为此项目录制的视频

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　　隈研吾 + 坂本龙一

　　声音博物馆：在海边感受自然与音乐

　　隈研吾倾向设计与自然文化和环境融为一体的建筑，他提出温和的、人文的建筑概念。其事务所也一直在寻找替代混凝土和钢材的新材料，并在后工业社会寻求新的建筑方法。

　　▲ 隈研吾为此项目录制的视频

　　坂本龙一多年来以音乐为30多部电影增光添彩，其中包括大岛渚的《战场上的快乐圣诞》、伯纳多·贝托鲁奇 的《末代皇帝》和《遮蔽的天空》，每一部作品都脍炙人口。

　　▲ 坂本龙一为此项目录制的视频

　　一个是日本国宝级的建筑大师，一个是日本电影配乐界宗师级别的人物，声与形的碰撞间会有怎样的火花？本次二人合作“海边的驿站”其中一个节点，将为大家呈现声音博物馆。

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　　Thomas Heatherwick

　　艺术装置：紧握互动的脉搏

　　建筑界的鬼才Thomas以创造性和独特性行走江湖20余年，他被授予大英帝国勋章司令、皇家院士，并于2004年成为最年轻的皇家工业设计师。细数他的作品，例如上海世博会英国馆、上海外滩“会跳舞的房子”、纽约地标Vessel……无论是建筑、规划或者艺术装置，他的每一件作品都具有绝对的辨识度。

　　Thomas擅长将艺术思维按需应用于每个项目，从而产生当今时代最受赞誉的设计。这次参与到“海边的驿站”项目中，Thomas将尽情展现他在装置艺术方面的才华，我们猜测他无论侧重在视觉、影像、声音或是互动性的作品，都一定会引人们兴致盎然，一探究竟。

　　▲ Thomas Heatherwick

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　　Stefano Boeri

　　米兰三年展：在海边阅读一座城市

　　Stefano一生都与米兰有着很深的渊源：他出生在米兰，毕业于米兰理工大学建筑学，他的事务所总部位于米兰，他如今也是米兰理工大学城市规划学院的全职教授……米兰对于他是家乡，更是启发他设计思考理念的源泉福地。

　　在“海边的驿站”项目中，他将以展览的形式介入，明确提出主题为米兰三年展。在开敞性、欢迎性的城市公共空间中呈现一场展览是很多策展人梦寐以求的事情，而建筑师出身的Stefano对展览空间形态的把控无疑是人们翘首以盼的亮点。

　　▲ Stefano Boeri

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　　Anish Kapoor

　　艺术装置：存在与消逝的方寸之间

　　如果说当今雕塑作品中能体现印度和西方结合精神的，当属Anish Kapoor，他是当代雕塑范畴非常重要的艺术家，更获得了极佳的国际声誉。他的公共雕塑大多体量壮观，形式冒险，吸引观者进入无限想象之中。

　　▲Anish Kapoor为此项目录制的视频

　　在“海边的驿站”项目中，他将会呈现艺术装置，是否以雕塑或其他形式出现暂未得知，但熟悉他作品的人们都期待他的装置作品以绚烂惊奇的模样成为驿站中重要的节点。

　　▲ 创作过程中的Anish Kapoor

　　▲ Anish Kapoor

　　您一直致力于将当代艺术融入城市和社会语境，担任本项目的总策划人的契机和初心是什么？（或者说，您遴选项目的标准是什么？）

　　从北京老城区到杭州老厂区，从上海到成都，从威尼斯到米兰，从纽约到伦敦，我和我的团队亲身参与到了许多城市的良性发展中来。

　　早在疫情发生前，我就收到了海口市政府的领导们真诚的邀请，一起投入到海口自由贸易岛的建设中来。和我曾参与过的其他城市更新项目一样，海口是一座自然风貌和文化历史资源都非常丰富的城市，一到海口，我就感觉到了这里巨大的潜能，亟待通过某种恰当的、有效的形式得以挖掘。

　　于是，我和我的团队开始和政府探讨种种可持续发展的方案，在此期间，那些来自不同领域的大师们和我来自世界各地的好友们也都逐渐加入进来，“海口·海边的驿站”项目就正式启动了。

　　您是否有在海口这座城市中独特的经历和体验？这次策划是否会突出海口地域文化的独特性？

　　我和我的团队在做任何项目的时候，首先考虑的就是当地的独特性，自然资源、历史风貌、文化脉络等等这些因素都是一个城市良性发展所必须要保存和重视的。海口这个海边城市本身的自然风貌和人文传统（海洋河流火山骑楼老街等）都非常有意思，而海南自贸区未来将有高素质人才的进入，本项目希望提高本地人的生活质量，也为未来的人才而建设。

　　我想来自国内外的专家们比我能够更好地理解和坚持这一点。我邀请到的每一位专家都对海口的独特性做了深入探究，在此基础上以世界性的眼光去做创作。

　　我们总是能和这些开放的、积聚着内部的巨大能量的城市相遇。我和我的专家团队们情不自禁地被这样的城市所吸引。从某种意义上来说，我们向往的是同样的未来，一个关乎生活在这里的每一个人的未来。

　　公共艺术装置的种类繁多，您为何选取“驿站”作为主题？当今语境下，驿站旧时用来食宿、换马的功能已经消失，您期待“海边驿站”的主要作用是什么？（精神或实际作用都可以）

　　选择“驿站”作为主题，是希望通过加强公共艺术性设计，达到功能和美学的完美结合，通过打造富有创意及个性的主题性建筑风格，构建海口全新的城市形象。整体上来说，“海边的驿站”是一系列风格各异又彼此呼应的作品，积极拥抱“自然·共生·未来”的理念，共同构成一个流动的跨学科艺文中心。

　　建成之后，“海口·海边的驿站”的主要作用将是此地人们享受有创造性的理想生活的流动性艺文平台，也是一个启发人们后疫情时代的新思维的容器。我们常说艺术再造未来，再造的不是一个脱离过去的未来，相反，是要营造一个回归自然、回归人文主义的未来，所以我们希望打造的是人文精神上的驿站。

　　沿着32公里的蜿蜒海岸线，人们可以在这16个驿站长时间停留，也可以沿着海岸线一路探索，妙趣无穷。这个项目从体量上来说并不大，但是从文化的意义上来说，它是世界上独一无二的。

　　本项目中为何格外关注“城市中人与自然间的精神关联”（包括提到“自然·共生·未来”的理念）？然而城市中引入自然需要大量的建设和维护成本，作为公共项目，您是如何考虑项目的运营成本的？

　　“海口·海边的驿站”作为全球首创的公益的、联动的、开放的、自然的滨海艺文生活长廊。我们希望通过这个项目来探索海口这个海滨城市的自然风貌，人类在新冠疫情后与自然界的关系，城市的新老城市的共生，关于在科技和这个世界格局发生巨大的变迁的情况下，人类怎么样才可以走向更美好的未来？

　　在这个项目中，“自然”代表着我们对海洋和海岛城市的独特环境的研究和关注；“共生”强调老城和新城的共生，人类与大自然之间的和谐；“未来”代表着海口可持续发展的未来。

　　作为一个艺文从业者，我深信艺术，深信大的艺术是改变现实或者把人从黑暗带向光明的另外一种力量，我相信通过大家的互相的连接，可以让我们在海南、在海口，在海边的驿站，不断地持续的进行一些最富人类终极理想的讨论。

　　目前情况看来，疫情会成为生活中持续的“常态”。该项目在这样的环境下需要如何推进？

　　我曾在疫情之前就有深深的预感，我们的社会科技高度发达，城市高速变迁，但其实是隐藏着很深的环境危机和人文危机的。这也是为什么我不甘于仅仅去呈现当代艺术，而是将它引入了社会。我一直在支持着国际环境保护组织，我相信具有人本主义、自然主义底色的事物才能让人和人之间联结，让人们在任何时候都可以保有良性的生活。

　　疫情的肆虐在我看来，是残酷的也是转机，这完全取决于我们是否要从中反思和觉醒。大自然对人类的提醒都到这个程度了，如果我们还执迷不悟，也许就真的没有任何机会了。这次有这么多大师和我一起又不由自主地聚集到“海口·海边的驿站”项目中来，是因为我们对于人与自然共生的生活愈加坚信了。

　　现在整个世界是割裂的。在这期间，我和科学家们保持着紧密的对话，也在支持前线科学的疫苗和药物研究。我痛心于人类对地球的破坏，已经到了我难以忍受的程度。但越是在这样艰难的时期，我们的项目就越是要回归本心。“海口·海边的驿站”会让全世界的人看到这些专家如何在思考，会启发未来的都市营造，让年轻人看到一个新的高度。我有预感，这是后疫情时代全新的一系列工作的开端。

　　全球疫情确实给我们带来很多意想不到和困难，因为专家们都需要远程协助共同创作都是非常不容易的。但是专家们的热情及专注确实让我敬佩。

　　Winy Maas之前的Green Dream计划一直让我很感动，这次又会延续这个思路；Thomas Heatherwick,几个月就给我了一个惊艳的方案，但他还是在不断地重新体验中；马岩松和藤本壮介是最早参与的两位创作者，他们的方案都是一改再改；坂本龙一，在身体不好的情况下坚持第一时间回信，他将用自然音乐支持隈研吾的自然主义驿站方案；沈伟在冬奥会的高密度创作之余，Anish Kapoor和Bjarke Ingles在旅途之中，都坚持关注支持着我们的项目……

　　作为滨海线的公共艺术项目，您认为它与其他类型的城市公共艺术项目相比，最大的特色/挑战在哪里？面对海岸线旁的设计规划，如何做到建筑、陆地景观、海洋景观等的协调统一？

　　特色：不同于传统的观看型公共艺术作品，“海边的驿站”融合了休闲、娱乐、交流、教育、公共服务等多重体验和实用性功能，邀请人们亲身融入，由此建立人与自然、环境的情感链接。这16个驿站，其实是一条线上的流动艺文中心，这是世界所独有的设计。

　　这些驿站塑造一条多维连通的绿带，由9个国际国内大师操刀设计驿站建筑空间装置，建成后，将由艺文中国联盟持续植入高品质的跨界思考与互动内容。所以说，这其实是一个世界首创的流动的跨学科的思想和艺文平台，将为海口居民及游客提供与世界及时代接轨的丰富多彩的滨海文化生活。

　　对比其他世界级滨海区的城市公共项目，您期待“海边驿站”贴近某个成功案例，还是对它有别有愿景？如果有，您希望项目建成后所呈现的理想状态是什么样的？

　　“海口·海边的驿站”核心中的核心在于它的亲民性，让它最终融入到海口人的真实的生活中，才是我最在乎的。我们的愿景是使之成为海口海边的流动的、浪漫的、空灵的艺文空间。理想状态就是愿它可以让海南的老百姓和来到这里的旅行者可以悠闲地走在海边，拥有之前未曾有过的体验，离心目中的理想的生活近一点，再近一点。

　　在海南岛自贸区建设的进程中，能有这样一个国际水准的艺文项目伫立于美丽的滨海，也必将广泛吸引对艺术人文生活最有追求的全球人士驻足，在这条艺术长廊亲切地感受国际化的理想生活方式。在“自然·共生·未来”的理念之下，“海边的驿站”将持续传递更前沿、更有深刻的时代精神诉求，人们在此能够真切地拥抱自然、艺术与生活，一同携手走向理想的未来。

　　如何吸引这些建筑大师和艺术家加入这个项目？

　　我深感幸运，在我的身边始终有许多朋友和智识精英和我进行着同步的交流和思考。

　　疫情期间，我给每一个建筑师、艺术家打电话的时候，发现他们都在跟我思考同样的问题。他们义无反顾地加入了进来，以几乎是做慈善的价格在做事。我从他们那里学了很多，我对他们永远感激。我只有把大家聚在一起，用彻底的浪漫主义去把这些实现才能对得起他们对我的支持吧。

　　每一位被邀请的建筑师和艺术家都极具个性，思考必然是百花齐放的。您有没有想过如何在过程中“oversee”他们的设计和进度，以便在审美上协调统一？

　　从根本上来说，我们都对这个世界怀有一种执着的理想，是这个让我们能够不断的聚在一起，完成一次次的创作。这次“海边的驿站”，会是未来理想生活的新典范，以此为新的起点，我想会有更多的专家加入到我们这个由国际一流建筑大师、艺术家和新锐设计师组成的联合体中来。