“新生•共生”——是破茧成蝶的力量，是变革与创新的勇气，更是新旧交替，却彼此升级融合的复杂美感。10月28日，在深圳国际会展中心16号馆举行的2020时尚深圳展上，影儿时尚集团带着对新生力量的欣赏与热切期盼，吹响了集结号，让一股强大的生命力绽放在影儿时尚集团展区的每个角落，参展作品通过不同风格的碰撞，淋漓尽致地展现了对生命的思考和对自然的敬畏。
本次艺术展分为三个独立区域，起伏错落地陈列着30位参赛设计师的作品以及影儿集团旗下10个品牌的服装。布局呈现开放自由的空间感，商业品牌与创意理念的碰撞与融合在这里找到了绝佳的舞台。其中左右两大部分区域用来展现的是：参加由中国服装设计师协会、深圳市服装行业协会和影儿时尚集团联合主办的“2020YINGER PRIZE全球新锐女装设计师邀请赛”的新锐女装设计师作品。这部分作品汇集参赛设计师们对服装设计、时尚审美以及人与自然关系的独到见解，用创意和热情书写了未来潮流方程式。
此次2020 YINGER PRIZE吸引了来自中国、法国、英国、意大利、比利时、黎巴嫩、日本、韩国等600多位新锐设计师参加，而最终共30名新锐女装设计师脱颖而出进入决赛。不同的文化历史、经验沉淀和审美角度的差异，赋予了他们的作品多元化的特点。在风格各异的设计理念之下，统一融入的却是对地球各事各物的思考。当这些作品被静静置于展馆的艺术装置中，不管是环保面料和工艺的运用，抑或是“可持续发展”理念的融入，都引发了人们对于美学风格和生活方式的思考。
人类终其一生都在寻找自己精神的共鸣者，当我们一起走进这些作品，你又感受到了什么?
首先映入眼帘的是30位YINGER PRIZE参赛独立设计师和院校设计师的作品，这些服饰被镶嵌于充满了绿植的几何立方体中，自然的颜色与错落有序的布局呈现艺术的美感。此次大赛虽然取消了“品牌须成立5年以上”的参赛门槛，但独立设计师们的专业水准和业务能力仍然令人咋舌。他们中有人设计出的晚装犹如精雕细琢的艺术品，在展馆的灯光下，散发出传统东方美与西方现代式的典雅;有的作品以强烈丰富的色彩和趣味原创图形吸引来往的观众驻足观看;还有以废料和再生纤维创意剪裁而成的服装作品，深刻表达了可持续时尚的概念……
这部分设计师拥有成熟的设计风格及经营工作室的经验，在服装行业拥有一定知名度，而另一部分的院校设计师，则是来自国内外知名学府的优秀毕业生。其中包括：日本文化服装学院、中央圣马丁、柏丽慕达时装学院、巴黎国际时装艺术学院、广州美术学院、英国皇家艺术学院、北京服装学院、香港理工大学、美国纽约帕森斯设计学院、东华大学、深圳大学、伦敦时装学院、苏州大学、中央民族大学等。他们的作品灵感来源于地球上的各事各物：将山川河流的流线形态与建筑造型结合在一起，呈现出独特廓形;研究花朵气球的轮廓，将它们与印花相结合，并通过渐变色与夸张轮廓展现独特美感;以自组织理论与形态多变的海洋生物为灵感来源的可塑性服装……
紧接着走入的是影儿时尚集团的服装陈列区，这里陈列着影儿时尚集团旗下10个风格迥异的品牌的时尚服装：YINER音儿、INSUN恩裳、PSALTER诗篇、Song of Song歌中歌、OBBLIGATO 奧丽嘉朵、XII BASKET十二篮、YINER GoodLand、INSUN.CO、PSALTER AINEO、XII BASKET MU，把影儿创意研发方面的设计理念和品牌对生活方式的思考和表达，向参观者娓娓道来。
参观者走进这个区域，可以从展出的一系列服装中，清晰了解到影儿时尚集团在女装风格上的大胆尝试和思考。从休闲、舒适、趣味到精美、华贵，考究……这是一个女孩成长为女人的历程，也是一个品牌对人生各阶段美感的思考。
纵观全局，影儿时尚集团的作品与来自全球的新锐女装设计师参赛作品，被闪耀夺目地陈列在展区。简洁明快的色彩搭配、张扬的结构、充满创意的裁剪等，令参观者过目不忘，驻足停留。
时尚不止是新潮，更是一种记忆与经典，是一种生活态度。从品牌创立之初发展至今，影儿用自己沉淀在行业中数载的耕耘和思考，表达出了艺术的生命力，将匠心精神完美延续与传承，也通过对新生力量的扶植，鼓励了更多新生代设计师的原创作品。据了解，未来，影儿集团将继续发掘与扶持新生设计力量，与新生代设计师携手共生，共同推进服装行业良性的可持续发展。
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